Steve Newhouse, Spitzname “Loopy”, war zwischen September 1978 und Juli 1984 Mitglied der ursprünglichen “Killer Krew”. Als Schulkamerad und bester Freund von Paul Di’Anno betätigte er sich später als Schlagzeug-Roadie des unvergessenen Clive Burr und bereiste im Auftrag von Iron Maiden die Welt. Es ist eine Reise durch die gesamte Entwicklung der originalen Band: von endlosen Proben in feuchten Kellern, über Auftritte im legendären Ruskin Arms, bis hin zu den Aufnahmen des fünften Albums »Powerslave« in Nassau auf den Bahamas. Mit jeder Menge Bier, Problemen, Tragödien, Touren, Studioaufenthalten, und noch mehr Bier.
In den frühen Tagen gab es kaum eine andere Person, die näher an Iron Maiden dran war, als Steve “Loopy” Newhouse, der während seiner Zeit 300 Shows in 15 Ländern betreute, mit dem sagenumwobenen Bandgefährt “Green Goddess” hunderte von Kilometern kreuz und quer durch Großbritannien fuhr, aber auch in Fünf-Sterne-Hotels in Tokio nächtigte und mehr als einmal mit dem eisenharten Bandmanager Rod Smallwood aneinander geriet. Es war Newhouse, der Iron Maiden Ende 1978 nach Cambridge in die Spaceward Studios zur Aufnahme der legendären „Soundhouse Tapes“ begleitete, ebenso war er auch Anfang 1981 bei der TV-Aufzeichnung des Konzerts für den „Beat Club“ in Bremen hautnah mit dabei.
Es ist eine wahre Geschichte, die zwar auf einem recht schlechten Gedächtnis basiert, aber auf der anderen Seite auch auf vielen Tagebucheinträgen, die minutiös Daten, Orte und Geschehnisse erfassen.
Das Buch erzählt in bodenständiger Sprache die ungeschminkte Geschichte der Anfangszeit von Iron Maiden und beinhaltet eine Vielzahl unveröffentlichter Fotos aus diversen Privatarchiven. Und als ob das noch nicht genug wäre, stammt die exklusive Frontcover-Zeichnung vom ehemaligen Maiden-Hauszeichner Derek Riggs (der mittlerweile in den Vereinigten Staaten beheimatet ist).
Mit einem Vorwort des ehemaligen Maiden-Gitarristen Dennis Stratton (der heute mit seiner eigenen Band Lionheart Erfolge feiert).
Aktualisiert: 2022-10-28
> findR *
Die sehnsüchtig erwartete Autobiografie von Ronnie James Dio, einer der größten Ikonen des Heavy Metal, Stimmwunder und Frontmann dreier legendärer Bands: Rainbow, Black Sabbath und Dio.
Vor seinem tragischen Tod im Jahre 2010 hatte Ronnie James Dio mit seiner Autobiografie begonnen, dem Rückblick auf eine außergewöhnliche Laufbahn, die ihn aus einer Kleinstadt im Staat New York auf die größten Bühnen der Welt führen würde, darunter auch in die Arena, die für ihn den Gipfel des Erfolgs symbolisierte: Madison Square Garden, wo dieses Buch anfängt und aufhört.
Ronnie hält Rückschau auf die Schlüsselmomente, die zur Erfüllung dieses Traumes führten ‒ wie er mit Jugendfreunden erste Bands gründete und auf Studentenpartys sowie in kleinen Clubs auftrat; wie das Schicksal ihn zum Sänger machte; wie sich aus einem Glücksfall heraus die Gründung von Rainbow und die ebenso produktive wie problematische Kollaboration mit Ritchie Blackmore ergab; wie er durch eine zufällige Begegnung zum zweiten Sänger von Black Sabbath wurde und die Band zu neuem Erfolg führte. Darüber hinaus erzählt dieses Buch auch die überraschend rührende Entstehungsgeschichte der „Teufelshörner“, des weltweit bekannten Erkennungssymbols aller Metal-Fans, sowie die Geschichte seiner Ehe mit Wendy. Zusammen sollten sie alles auf eine Karte setzen, um das erfolgreichste Unterfangen seiner Karriere zu starten ‒ seine eigene Band Dio.
Schonungslos offen beschreibt Dio die Wendepunkte seines Lebens: die Entzweiung von Blackmore, die Drogen, die die Wiederauferstehung von Black Sabbath gegen die Wand fuhren, die Persönlichkeitskonflikte, die jede seiner Bands heimsuchten.
»Rainbow In The Dark« entstand in Zusammenarbeit mit Ronnies langjährigem Freund, dem angesehenen Musikjournalisten Mick Wall, und mit seiner Frau Wendy und bietet einen so freimütigen wie verblüffenden, oft komischen und manchmal tieftraurigen Einblick in ein Leben voller Leidenschaft zur Musik. Der Bogen spannt sich von bewegenden Jugendgeschichten über Anekdoten von Ausschweifungen auf Tour bis hin zu aufrichtigen Erinnerungen daran, was sich wirklich abspielte: hinter der Bühne und hinter verschlossenen Türen, im Hotel, im Studio und zuhause.
Aktualisiert: 2022-03-17
> findR *
Wenn man vom New York City Hardcore spricht, kommt man an Lou und Pete Koller nicht vorbei – das Brüderpaar aus Flushing, Queens, beherrscht mit der 1986 gegründeten Band Sick Of It All die Szene weltweit.
Für Lou und Pete Koller wurde Hardcore nicht nur zu einem Lebensstil, sondern zu einer wenn auch unwahrscheinlichen Karriere. Kaum fingen die beiden an, sich in diesem wütenden und schmutzigen Ableger des Punk auszutoben, bildeten sie auch schon die Hälfte einer der intensivsten und fesselndsten Bands der Bewegung – Sick Of It All. Entgegen weitverbreiteter Klischeevorstellungen liefern Lou und Pete den schlagenden Beweis dafür, dass man nicht unbedingt aus der Gosse oder aus zerrütteten Verhältnissen kommen muss, um Hardcore der Spitzenklasse zu produzieren. Wenn Agnostic Front die Paten des New York Hardcore sind, dann sind Sänger Lou und Gitarrist Pete seine Großmeister.
»Blut und Schweiß« ist nicht nur die schonungslos ehrliche Autobiographie zweier Brüder, die immer an ihren Zielen festgehalten haben, sondern auch eine unerbittliche Darstellung des amerikanischen Traums und der Mühe und Willenskraft, die nötig sind, um diesen angesichts aller Widerstände zu leben.
Mit Kommentaren von Familienmitgliedern, Freunden, ehemaligen und aktuellen Bandkollegen sowie Musikern von Bands wie Exodus, Slayer, D.R.I., H2O, Napalm Death, Sepultura und mehr ...
Aktualisiert: 2021-02-26
> findR *
K.K. Downing ist das erste Originalmitglied von Judas Priest, das sich mit einer Autobiografie ans Licht der Öffentlichkeit wagt. »Leather Rebel – Mein Leben mit Judas Priest« ist nach »Der stählerne Weg von Judas Priest« (2007) erst das zweite Buch der zusammen mit Iron Maiden womöglich wichtigsten Heavy-Metal-Band Großbritanniens, das in deutscher Sprache erscheint.
1969 in Birmingham gegründet, prägten Judas Priest das Genre mit ihrem Twin-Guitar-Sound und ihrem Leder-Image wie kaum eine andere Band. Mit insgesamt weit über 50 Millionen verkauften Tonträgern avancierten Priest in den achtziger Jahren dank Stücken wie „Breaking The Law“, „Living After Midnight“ oder „You've Got Another Thing Comin'“ zur archetypischen Heavy-Metal-Band. Bis zum heutigen Tag hat allerdings kein Mitglied der Gruppe seine Sicht der Dinge in Buchform verarbeitet.
Dies holt der originale Gitarrist Kenneth Downing mit »Leather Rebel – Mein Leben mit Judas Priest« jetzt rechtzeitig zum goldenen Jubiläum der Gruppe nach. Auf den 224 Seiten nimmt K.K. Downing kein Blatt vor den Mund, schildert seine eigene Kindheit im von häuslicher Gewalt geprägten Elternhaus ebenso schonungslos offen wie die Rivalität zu Iron Maiden. Die Rolle von Rob Halford im Gefüge von Judas Priest ist ebenso ein Thema wie sein problematisches Verhältnis zum ehemaligen Gitarrenpartner Glenn Tipton und Mangerin Jayne Andrews, das letztendlich zum seinem Abschied von der Gruppe im Jahre 2011 führte.
Heute lebt K.K. Downing in Shropshire und trägt Judas Priest nach wie vor tief in seinem Herzen.
Aktualisiert: 2023-03-28
> findR *
Ein Lebensbericht wie ein Film von Martin Scorsese: Dieses Buch erzählt mitreißend vom Überlebenskampf im New York der achtziger Jahre und von der Rettung durch die Musik. »United & Strong« ist der ultimative Augenzeugenbericht aus den Anfängen des New York Hardcore. Mit Roger Miret als Frontmann wurden die sagenumwobenen Agnostic Front mit ihrer hochkonzentrierten Wut und Aggression zu einer prägenden Band dieser Zeit.
Der gebürtige Kubaner Miret floh mit seiner Familie vor dem Castro-Regime in die USA. Lebendig und detailreich beschreibt er das Aufwachsen in der Fremde mit einem gewalttätigen Stiefvater – eine Jugend im Schatten von Armut und Gewalt. Als Teenager besetzt er gemeinsam mit anderen exzentrischen Ausreißern und Opfern traumatischer Kindheiten leerstehende Häuser. Mit gleichgesinnten Außenseitern ruft er ein neues Musikgenre ins Leben: New York Hardcore. Doch da der finanzielle Erfolg ausbleibt, arbeitet er als Drogenkurier, um seine Familie zu ernähren, und landet dafür im Gefängnis. Dort durchlebt er die ultimative Härte- und Ausdauerprobe, die ihn schlussendlich auf einen besseren Weg bringt. »United & Strong« ist ein unnachgiebiges Porträt des New York der achtziger Jahre und das Lebensdokument eines Jungen, der viel zu schnell erwachsen werden musste.
Seit 1999 hat Roger Miret an seiner nun endlich vorliegenden Autobiografie gearbeitet, doch erst als er sich mit Jon Wiederhorn zusammentat, einem renommierten Rockjournalisten, nahm »United & Strong« konkrete Formen an.
Mit Vorworten von Al Barr (Dropkick Murphys) und Jamey Jasta ( Hatebreed).
Aktualisiert: 2020-01-07
> findR *
2004 verspricht ein gutes Jahr für alle Motörhead-Fans zu werden: Ein neues Studio-Album von Lemmy und seinen Boys steht vor der Tür, Peter Sempel hat eine Filmdokumentation über Ian Fraser Kilmister fertiggeschnitten (und auch schon uraufgeführt) und als Sähnehäubchen erscheinen im I.P. Verlag gleich zwei Bücher über die „lauteste Band der Welt“. Im Herbst 2004 wird endlich die lang ersehnte deutsche Übersetzung der Autobiographie „White Line Fever“ (ISBN 3-931624-25-0) erhältlich sein. 'Over the Top - - Das Motörhead Fanbuch' von Matthias Mader (nach 'Burning Ambition' die zweite Publikation in der Fanbuch-Reihe des I.P. Verlags) soll die Wartezeit auf Lemmys ultimative Memoiren ein wenig verkürzen. Aus der Sicht des Autoren (seit den frühen 80ern ein glühender Verehrer des Trio Infernale) beschreibt die 192-seitige Biographie die wechselhafte Karriere von Motörhead – so objektiv wie möglich, aber auch so subjektiv wie nötig!
„Motörhead ist nicht irgendeine Band, Motörhead ist mein Leben.“ Dieses Zitat von Ian Fraser Kilmister, alias Lemmy, mag die Gefühlslage des mittlerweile 59jährigen Heavy Metal-Methusalem adäquat einfangen, doch die Gleichung Lemmy = Motörhead und Motörhead = Lemmy geht keineswegs auf. Motörhead, bereits der Gruppenname trägt onomatopoetische Züge, in den Achtzigern als „lauteste Band der Welt“ mit einem Eintrag ins Guinness Buch der Rekorde geadelt, ist mehr als die Summe seiner Teile. „If we moved next door to you, your lawn would die“, dieses Credo hatte sich Lemmy auf seine Fahnen geschrieben. Die quasi-religiöse Verehrung seitens ihrer treuen Fans hat der Gruppe über mittlerweile fast drei Dekaden hinweg zwar nicht Dutzende goldener Schallplatten beschert, dafür aber eine Hochachtung, die mit schnödem Mammon gar nicht aufzuwiegen ist.
'Over the Top' schließt als Fanbuch die Lücke zwischen Lemmys persönlicher Autobiographie 'White Line Fever' und dem hochspezialiserten 'Illustrated Collector’s Guide to Motörhead'. Angereichert durch zahlreiche O-Ton-Interviews (mit ehemaligen sowie aktuellen Mitgliedern), ausführliche Musikerportraits, sowie der kritischen Würdigung ausgewählter Raritäten wird die Genese Motörheads von ihrer Gründung im Jahre 1975 bis zum heutige Tage minutiös nachgezeichnet. Eine kritische Hinterfragung Lemmys Faszination mit dem II. Weltkrieg ist ebenso Bestandteil des Buches wie Specials über Filmauftritte, Sideprojects sowie die enge Freundschaft zu den Ramones.
Aktualisiert: 2020-01-07
> findR *
Dieses Buch erzählt die Geschichte eines der wichtigsten Metal-Labels der Achtzigerjahre. Noise Records wurden im Schatten der Berliner Mauer von Karl-Ulrich Walterbach, in den frühen Tagen ein bekennender Anarchist, gegründet. Die Hauptbands der Firma – Hellhammer/Celtic Frost, Coroner, Gamma Ray, Grave Digger, Helloween, Kreator, Running Wild, Sabbat, Tankard und Voivod – waren ruppig, innovativ und sehr einflussreich, denn sie prägten die weltweite Metal-Szene, wie wir sie heute kennen, entscheidend mit.
Mit O-Tönen von Walterbach, seinen Bands, Angestellten und Kollegen aus der Musikindustrie (basierend auf mehr als 75 Exklusiv-Interviews) gewährt »Systemstörung – Die Geschichte von Noise Records« ungeschönte Einblicke in die ereignisreiche Historie eines Labels, das während seiner Existenz zwischen 1983 und 2007 auf weit mehr als 400 eigenständige Veröffentlichungen und insgesamt über 10 Millionen verkaufte Tonträgern zurückblicken kann. Mit legendären Bands und ihren wegweisenden Alben einher gingen Gerichtsprozesse, Streitigkeiten über Verträge, verpfuschte Konzerttourneen, desaströse Stilwechsel und komplizierte bis angespannte Beziehungen zwischen dem Betreiber und den Künstlern, die er betreute. Dieses Buch macht deutlich, dass sich nur sehr wenige Metal-Plattenfirmen mit einem solchen Vermächtnis wie Noise brüsten dürfen.
Das Cover-Artwork des Buches stammt von Michel „Away“ Langevin (Voivod).
Mit einem exklusiven Vorwort von Hansi Kürsch (Blind Guardian).
»Systemstörung – Die Geschichte von Noise Records« beinhaltet insgesamt 225 Fotos, viele davon zum allerersten Male veröffentlicht.
Aktualisiert: 2020-01-07
> findR *
Iron Maiden sind ohne Frage eine Band der Superlative: Ende der 70er Jahre gegründet, treibt die Formation um Bandleader Steve Harris (der um ein Haar Profifußballer bei West Ham United geworden wäre) bereits seit über zwei Dekaden ihr Unwesen. Dabei gingen sie niemals Kompromisse ein: Während der Hochzeit des Punk blieben die Haare lang, und auch die Grunge-Welle Mitte der 90er Jahre hat die Band nur in ihrem Selbstverständnis gestählt. Nicht zuletzt diese Treue zu sich selbst hat Iron Maiden zu einer der weltweit populärsten Rockbands aller Zeiten gemacht: Weit über 60 Millionen verkaufte Tonträger sind eindeutiger Beleg für das kommerzielle Potential der „Eisernen Jungfrauen“! Das letzte Studioalbum 'Dance Of Death' erreichte die Nummer 2 der bundesdeutschen Charts!
'Run To The Hills', vom englischen Journalisten und Bandfreund Mick Wall verfaßt, ist die erste offizielle deutschsprachige Biographie von Iron Maiden. 304 Seiten geballter Informationsfülle, mit vielen Fotos aus dem Privatarchiv der Gruppe angereichert, auf die die deutschen Fans schon viel zu lange gewartet haben. Die Historie von Iron Maiden wird minutiös nachgezeichnet: von ihren Anfängen in den Pubs im Londoner East End bis zu ihrem Status als Headliner der weltweit größten Festivals. Viele Musiker aus der heutigen Generation nennen sie als einen ihrer Haupteinflüsse.
Diese detaillierte Darstellung aus der Sicht von sowohl gegenwärtigen als auch früheren Bandmitgliedern, Managern, Angestellten von Plattenfirmen, Musikkritikern, Produzenten, Promotern und anderen Illuminaten der Musikwelt zeichnet sowohl die Höhen als auch die Tiefen des Erfolges in einem Geschäft nach, das für seine ausschweifenden Exzesse und tiefsten Abgründe berühmt ist.
'Run To The Hills' liefert einen ehrlichen und umfassenden Einblick in die Geschichte einer Band, die Ausverkauf und Kompromisse entschlossen abgelehnt hat und doch immer noch eine der angesehensten Gruppen geblieben ist.
Das vorliegende Buch enthält Interviews mit dem gegenwärtigen Line-up zum hoch gefeierten Album 'Dance Of Death' und der dazugehörigen Tour sowie zum Meilenstein unter ihren Shows: als Headliner vor 250.000 Menschen beim Festival “Rock In Rio”.
Aktualisiert: 2020-01-07
> findR *
Noch 1986 war es nahezu unvorstellbar, dass Death Metal und Grindcore jemals Einfluss auf die Popkultur ausüben könnten. Gleichwohl ist diese barbarische Mixtur aus Hardcore, Punk und Heavy Metal in musikalische Grenzbereiche vorgedrungen, die bis heute praktisch unerreicht bleiben. Was als kleine, verschworene Szene von Tapetradern begann, entwickelte sich innerhalb kürzester Zeit zu einer weltweiten Massenhysterie.
Bis 1992 konnten Earache Records, das erste seriöse Label der Szene, allein in den Vereinigten Staaten über eine Million Scheiben verkaufen. »Choosing Death – Die unglaubliche Geschichte von Death Metal und Grindcore geht weiter...« schildert den Aufstieg, Fall und die Wiederauferstehung des Genres durch die Augen und Ohren von Musikern, Produzenten sowie Label-Bossen, die maßgeblich an dieser Entwicklung beteiligt waren.
Bei dem vorliegenden Buch handelt es sich um eine komplett überarbeitete Neuauflage mit drei zusätzlichen Kapiteln (die zusammen mehr als 100 Seiten umfassen) und einer aktualisierten Diskografie. »Choosing Death – Die unglaubliche Geschichte von Death Metal und Grindcore geht weiter...« enthält 50 neue Interviews (von insgesamt 200) sowie ein exklusives Cover-Artwork von Dean Seagrave (u.a. verantwortlich für Albumcover von Entombed und Morbid Angel).
Aktualisiert: 2023-03-28
> findR *
Wenn er als gewöhnlicher Mann durch Oslo geht, heißt er Frithjof Jacobsen. Doch wenn er auf der Bühne steht, hört er auf den Namen Biff Malibu und er ist der Frontmann von Gluecifer, auch bekannt als “The Kings of Rock”.
'101 - Ein Jahr auf Tour mit Gluecifer' ist sein Tagebuch, niedergeschrieben im Laufe von Gluecifers großer Europatournee 2004. Biff & Co spielten zusammen 101 Konzerte zwischen Tromsø und Bilbao, Berlin und Warschau und erlebten alles vom Stadionerfolg bis zum Stimmverlust. Es war die letzte große Tournee der Band und gleichzeitig ihre erinnerungs-würdigste.
Mit dem Blick aus dem Bandbus und auf düstere Rockklubs schreibt der Gluecifer-Sänger über neue Orte und alte Anekdoten, über warme Freundschaft und kaltes Bier. Und über ein Rockleben, das zu gleichen Teilen aus Glamour und dreckiger Wirklichkeit besteht.
Das Leben auf der Straße ist mythenumwoben. Hier kommt ein Bericht darüber, wie das Tourleben wirklich ist, geschildert von einem Insider. Es ist nur Rock ‘n’ Roll, aber es gibt allen Grund es zu mögen.
Aktualisiert: 2020-01-07
> findR *
Das vorliegende Werk ist chronologisch strukturiert und zelebriert das leider viel zu kurze Schaffen des „Man in Black“, nämlich Ritchie Blackmore, im Rahmen von Rainbow (von 'Ritchie Blackmore’s Rainbow' im Jahre 1975 bis zum völlig unterbewerteten Comeback-Album 'Stranger in us all' exakt 20 Jahre danach). Daß Pop-offs Bücher, trotz der Orientierung an einer Zeitleiste, keine biederen „Album-by-Album“-Analysen sind, dafür sorgt sein blumig-enthusiastischer Schreibstil genauso wie die sprudelnde Quelle von Primärinterviews. Die Namen der beteiligten Musiker, die (neben dem vielleicht besten Gitarristen aller Zeiten) mit ausführlichen O-Ton-Interviews zu Wort kommen, lesen sich wie ein „Who is Who“ des Hardrock-Genres: Ronnie James Dio, Joe Lynn Turner, Graham Bonnet, Roger Glover, Tony Carey, Bobby Rondinelli, Bob Daisley, Jimmy Bain und Doogie White (und damit sind noch nicht einmal alle genannt). Anhand dieser illustren Liste dürfte schnell klar sein, daß Popoff in seinem Buch 'Rainbow – Zwischen Genie und Wahnsinn' nicht ohne tangentielle Ausflüge in das Schaffen assoziierter Bands wie Deep Purple, Whitesnake, Dio, Elf, MSG oder Wild Horses auskommt. Im Zentrum der Aufmerksamkeit steht aber Ritchie Blackmore selbst: Popoff gelingt es, über den Verlauf einer Vielzahl von ausführlichen Interview-Sessions hinter die Fassade des geheimniskrämerischen Engländers zu blicken. In dem Buch läßt Blackmore kurzfristig die Masken fallen, erzählt von seiner Haßliebe zu Ian Gillan genauso wie von der Ehrerbietung gegenüber der deutschen Fußballnationalmannschaft (in Zeiten von Franz Beckenbauer). Allen voran konzentriert sich 'Rainbow – Zwischen Genie und Wahnsinn' aber auf die musikalischen Qualitäten von Ritchie Blackmore, der zwar den Eindruck erweckt, in der folkloristischen Welt von Blackmore’s Night aufzugehen (die Wurzeln jenes Projekts gehen bis in die 70er Jahre zurück), dessen technische Unterforderung aber für jeden Außenstehenden klar ersichtlich ist. In etwa so, als wenn man Zinedine Zidane ins Tor der französischen Nationalmannschaft beordern würde.
Aktualisiert: 2020-08-19
> findR *
Wohl kaum ein anderer Club in Deutschland hat solch eine Berg- und Talfahrt hinter sich wie der KSC; Triumphen in Bundesliga und UEFA-Cup folgten Abstiege bis in die Regionalliga, beinahe die Pleite und letztendlich die Wiederauferstehung mit dem, was den Club einst berühmt gemacht hat, Spielern aus der eigenen Jugend. Erzählte Frank Göhringers Debüt „In guten wie in schlechten Tagen“ von den wechselhaften Anfängen, dem kometenhaften Aufstieg bis ins UEFA-Cup-Halbfinale und vom Abstieg in die 2. Liga, beginnt „Herzenssache“ mit der schwersten Zeit des Clubs in der Regionalliga Süd. Durch die Tatsache, daß der Autor fast überall in Europa und auch bei den Spielen der Amateurklasse dabeigewesen ist, entsteht ein lebendiges Bild von Niedergang und Wiedergeburt, die den Club und seine Fans von Rom und Valencia bis nach Elversberg und Pfullendorf und letztendlich wieder in die Zweite Liga zurückgeführt hat, die man zum Zeitpunkt der Veröffentlichung von „Herzenssache“ anführt. „Herzenssache“ beschreibt, stellvertretend für all diejenigen, die „ihren“ Club ebenso im Herzen tragen wie der Autor selbst, all die Gefühle, Triumphe und Tragödien, die man erlebt, wenn man seinem Verein durch Dick und Dünn folgt. Nicht zuletzt handelt es vom Traum, die schlechten Tage endlich hinter sich zu lassen und dahin zurückzukehren, wo man einst hergekommen ist. Eine der treuesten und größten Fangruppen Deutschlands träumt diesen Traum, Göhringer ist einer von ihnen. Nicht zuletzt deshalb wurde „In guten wie in schlechten Tagen“ vom Sport-BILD-Fanreport als bestes Buch über den Verein genannt. „Herzenssache“ knüpft nahtlos daran an.
Aktualisiert: 2023-03-24
> findR *
Als Anfang der Siebziger der Punkrock sein stacheliges Haupt erhob, hatte Marc Bell den besten Platz im Haus. Er war als Schlagzeuger der amerikanischen Prä-Metal-Band Dust bereits ein junger Veteran, als er sich in Lower Manhattan niederließ und bei Bands mitwirkte, die die Rockmusik der nächsten Jahrzehnte prägen sollten – etwa Wayne County, Pionier des transsexuellen Rocks, und Richard Hell & The Voidoids, die ein unmittelbarer Einfluss auf die frühe britische Punkszene waren.
Wenn es so etwas wie eine Punk-Aristokratie gibt, dann wurde Marc 1978 ein Teil davon, als er unter dem Namen Marky Ramone neben Johnny, Joey und Dee Dee ein Mitglied der berühmt-berüchtigten Ramones wurde. Diese Band von Außenseitern war genau das richtige Umfeld für Marky, der sich schon punkig kleidete, ehe es Punk überhaupt gab. Gemeinsam veränderten sie die Musikwelt.
Aber auch Marky Ramone sollte sich verändern. Die nervenaufreibenden Reisen durch das ganze Land und die ganze Welt mit einer intern zerstrittenen Gruppe in einem Kleinbus – quasi eine Irrenanstalt auf Rädern – trieben Marky in den Alkoholismus. Als sein Leben schlimmer außer Kontrolle zu geraten drohte als das seiner Bandkollegen, wurde ihm klar, dass er ein Problem hatte. Marky stieg Mitte der Achtziger aus Band und Musikszene aus, um sich um seine Genesung zu kümmern – als er schließlich zu den Ramones zurückkehrte, half er der Band dabei, endlich als eine der größten und einflussreichsten Gruppen aller Zeiten anerkannt zu werden.
Von dem Kultfilm »Rock ’n’ Roll Highschool« über “I Wanna Be Sedated” bis hin zu Markys eigenen Kämpfen – »Punk Rock Blitzkrieg« wirft einen authentischen, unerschrockenen und immer ehrlichen Blick auf die Menschen, die die Rockmusik neu erfunden haben.
Aktualisiert: 2020-01-07
> findR *
Als Gründungsmitglied und Schlagzeuger der legendären KISS hat Peter “Catman” Criss ein unglaubliches Leben in der Musikszene hinter sich: von den Straßen Brooklyns über die Clubs von New York City bis zu den höchsten Höhen und tiefsten Tiefen des Rock ’n’ Roll.
KISS wurden 1973 gegründet. Mit auffälligem Make-up, spektakulären Live-Auftritten und kraftvollem Sound avancierte die Band schnell zu einer der größten Kultgruppen der Musikgeschichte. Peter Criss, der Katzenmensch, sorgte für den Herzschlag von KISS. Dank seines erhöhten Schlagzeugpodiums hatte er Abend für Abend einen einzigartigen Blickwinkel auf die großartigste Rock-Show aller Zeiten und auf die Legionen der KISS-Army.
Da lag schon ein weiter Weg hinter Peter Criscuola. Als kleiner Junge in Brooklyn hatte er nonstop auf ein selbstgebasteltes Schlagzeug eingedroschen, magere Jahre und Straßengewalt überstanden sowie das Auf und Ab der Musikszene der 1960er Jahre miterlebt. Eines war ihm jedoch immer klar: Er würde es schaffen. 'Ungeschminkt' zeichnet Peter Criss’ erstaunlichen Lebensweg nach – vom Versprechen seiner Mutter gegenüber, eines Tages im Madison Square Garden aufzutreten, bis zu eben diesem Auftritt. Peter Criss eroberte die Welt des Rock – er war der Komponist und Sänger des größten Hits der Band, “Beth” (1976) –, aber er hatte auch mit den Schattenseiten des Ruhms und seiner eigenen Vergänglichkeit zu kämpfen: Drogensucht, Therapien, Selbstmordversuche, zwei gescheiterte Ehen und ein mühevoll errungener Sieg über den Brustkrebs.
Aktualisiert: 2022-10-04
> findR *
Hehe, da isser wieder. Der olle Burgwächter mit seinen beiden Frühwerken in nur einer Umverpackung. Und total interessantem Bonuszeuch.
Als 'JGTHM' und 'Schmerztöter' vor vielen Monden auf den Markt kamen, gab es das Wort Pimpen in unserem Kulturkreis noch nicht. Jetzt aber schon, weshalb ich Ihnen die freudige Mitteilung machen kann, dass wir die beiden humoristischen Grundwerke zum Thema Heavy Metal nicht einfach zusammengeklatscht, sondern bis zum Abwinken aufgepimpt haben. Neue Bands, neue Glossen, neue Rechtschreibfehler, neues Cover. Toll, da lohnt sich die Anschaffung doch gleich noch mal. Also, aufklappen, reinlesen und feststellen, dass alte Witze aufgewärmt nicht unbedingt besser werden. Aber wenn eine polnische Plattenfirma im Minutentakt Alben wieder veröffentlichen darf, die schon bei ihrer Ersterscheinung keine zehn Menschen interessiert haben, darf ich das mit meinem Geschreibsel erst recht. So steht es geschrieben, so soll es geschehen …
Aktualisiert: 2020-01-07
> findR *
'Tori Amos - Seelentanz' ist kein gewöhnliches Musikbuch. Wie der Titel es bereits andeutet, handelt es sich um eine Art auf Papier gedruckte (Selbst-) Therapie. Zusammen mit ihrer Freundin und Co-Autorin Ann Powers öffnet Tori Amos den Lesern ihr tiefstes Inneres. Das Buch lebt von dem Spannungsverhältnis Künstler versus Analytiker.
Ann Powers: „Nun, es stimmt, daß jeder von uns erwartet, daß wir Feinde sind. Und in mancher Hinsicht sind wir das auch. Mein Job ist Interpretation. Deiner ist Kunst, die oftmals aus Mysterien Nutzen zieht.“
Tori Amos: „Ann und ich beschlossen, unsere Rollen auf das Wesentliche zu reduzieren. Wir sind beide Frauen, die als Feministinnen in den Sechzigern geboren wurden. Wir sind beide verheiratet. Wir sind beide Mütter. Wir sind beide in der Musikindustrie tätig. Traditionell sind wir Feinde. Doch damit dieses Projekt erfolgreich sein konnte, mußte ich Ann erlauben, Tori Amos zu entblößen. Und Tori Amos´ inneren Kreis. Und mich.“
Ann Powers: „Als Tori mich bat, mit ihr an diesem Projekt mitzuarbeiten, kamen wir schnell überein, daß die typischen Star-Memoiren keinen Sinn machen würden. Autobiographien implizieren Endgültigkeit. Du bist noch nicht tot, hast aber genug erlebt, um daraus Schlüsse zu ziehen. Tori wußte, daß ihr kreatives Leben sich immer noch entfaltet. Davon abgesehen wollte sie in ihrer kommunikativen Art ein Buch anbieten, das einen Austausch von Ideen in Gang setzt; nicht nur über ihre Karriere, sondern über die Rolle eines Künstlers im allgemeinen, und wie Muse und Musik unter widrigsten wie idealen Bedingungen überleben.“
Selten hat es ein Buch geschafft, den künstlerischen Schaffensprozeß besser abzubilden als 'Tori Amos - Seelentanz', im Verfahren des Stream-of-Consciousness-Storytelling haben Amos/Powers ein Meta-Kunstwerk geschaffen, das in der Musikliteratur seinesgleichen sucht.
Aktualisiert: 2019-12-17
> findR *
Der definitive Wegweiser in das Reich der Finsternis!
Von uralten Beschwörungsformeln bis hin zu neuesten Erkenntnissen über die Psyche von Massenmördern: Bei dieser unheimlichen Reise ins Reich der Finsternis bleibt kein Grabstein unbewegt, wenn Cradle-Of-Filth-Sänger Dani Filth und Musik-Journalist Gavin Baddeley die Pforten der Hölle weit aufstoßen. 'Das Kompendium der dunklen Künste' ist kein Buch ausschließlich über Black Metal, denn die Musik dient nur als Eingangstor zu einem Defilee der Abscheulichkeiten. Auch Filme, Literatur, Kunst und Comics werden auf diesem Trip durch die Schattenwelt auf ihre satanischen Qualitäten überprüft.
Darüber hinaus haben Baddeley und Filth ihre Adreßbücher gewälzt, um eine ganze Galaxie dunkler Stars und Sternchen exklusiv zu Wort kommen zu lassen. In 'Das Kompendium der dunklen Künste', finden sich größtenteils unveröffentlichte Interviews mit Schauspieler Christopher Lee, Horrorfilm-Legende Dario Argento, Anton LaVey (Church-Of-Satan-Gründer), Tom Araya (Slayer), Pete Steele (Type O Negative), Glen Benton (Deicide), James Hetfield (Metallica), Nick Holmes (Paradise Lost), Jinx Dawson (Coven),
King Of Hell (Gorgoroth), Cradle-Of-Filth-Gitarrist Paul Allender und vielen anderen …
Aktualisiert: 2020-01-07
> findR *
D.O.A. sind eine Punk-Institution! Im nächsten Jahr feiern sie ihr 30jähriges Jubiläum. Mit ihrer Scheibe 'Hardcore ‘81' tauften sie ein komplettes Genre, den Hardcore-Punk. Ohne D.O.A. hätte es Bands wie die Red Hot Chili Peppers, Green Day, Rancid oder The Offspring niemals gegeben.
Aber Punk ist mehr als nur ein Musikstil: Es ist eine Lebenseinstellung. D.O.A. haben in ihrer Geschichte unzählige Benefiz-Shows für Greenpeace gespielt, sind immer entschieden gegen die Globalisierung eingetreten, halfen Verge-waltigung-sopfern und kämpften für die Rechte von Häftlingen.
Während ihrer langen und aufregenden Karriere teilten D.O.A. die Bühne mit Bands wie The Clash, The Ramones, Dead Kennedys, Black Flag, Nirvana, PIL und Minor Threat. Mit dem Buch 'Ich, Shithead. Mein Leben als Punk' hat Joe Keithley seine Memoiren geschrieben. Ein Tribut an ein paar desillusionierte Kids aus Vancouver, die mit dem gesellschaftlichen Status Quo der Siebziger Jahre gebrochen hatten und sich der aufkeimenden Punk-Bewegung anschlossen. Touren, Tragödien, Totalabstürze: 'Mein Leben als Punk' ist eine Lektion darin, wie man auch die größten Hindernisse durch schier übermenschliches Vertrauen in die eigene Stärke überwinden kann. Auf jede Seite ist Joeys berühmter Slogan „Talk minus Action = Zero“ förmlich eingemeißelt.
Aktualisiert: 2020-01-07
> findR *
Das Jahrbuch des EHC Eisbären Berlin 1998/99 ist unverzichtbares Nachschlagewerk und kurzweiliger Schmöker zugleich. Geboten werden nicht nur alle Spiele und Tore, sondern auch kuriose Anekdoten aus dem Mannschaftskreis. Entstanden in Kooperation mit Michael Sauer, einem der renommiertesten Eishockey-Fotografen Deutschlands, zeichnet das reichhaltig bebilderte Werk den Weg des „Multi-Kulti-Teams„ aus Berlin-Hohenschönhausen minutiös nach. Dieses im Hardcover erschienene Buch ist ein Muss für alle Fans und Freunde des EHC Eisbären Berlin!
Aktualisiert: 2020-01-07
> findR *
Sänger und Hardcore-Punk-Veteran Jim Lindberg erzählt unvergeßlich witzige Anekdoten über die Erziehung seiner drei Töchter, bei der er stets versucht, dem Kind im Manne treu zu bleiben. In den letzten 15 Jahren hat seine Band Pennywise drei Millionen Alben verkauft und war Headliner des ältesten Festivals in Amerika, der Vans-Warped-Tour.
Jim Lindberg ist ein Punk-Rock-Dad. Wenn er seine drei Töchter morgens zur Schule bringt, hören sie die Ramones, The Clash oder die Descendents – und das war’s. Wenn sie allein sind, dürfen sie gern Britney oder Justin anhören. Er packt die Lunchboxen seiner Töchter, küßt ihre Wehwehchen und bringt sie ins Bett – Punk Rocker sind auch nur Väter.
Dann geht er in die Garage und spielt Black-Flag- und Minor-Threat-Songs in krimineller Lautstärke. Während andere Dads ihre Haare braun färben, um das Grau abzudecken, koloriert Jim seine gelegentlich blau oder grün. Er zahlt seine Steuern, gibt bei jeder Wahl seine Stimme ab, kommt seinen Jurypflichten nach und behält sich das Recht vor, zu glauben, daß es in Amerika eine große Verschwörung der Rechtsparteien gibt – und daß auch der Vorsitzende des Lehrer-Eltern-Verbands mit drinsteckt. Jim Lindberg ist und bleibt eben ein Punk-Rock-Dad.
Aktualisiert: 2019-12-17
> findR *
MEHR ANZEIGEN
Oben: Publikationen von I.P.
Informationen über buch-findr.de: Sie sind auf der Suche nach frischen Ideen, innovativen Arbeitsmaterialien,
Informationen zu Musik und Medien oder spannenden Krimis? Vielleicht finden Sie bei I.P. was Sei suchen.
Neben praxiserprobten Unterrichtsmaterialien und Arbeitsblättern finden Sie in unserem Verlags-Verzeichnis zahlreiche Ratgeber
und Romane von vielen Verlagen. Bücher machen Spaß, fördern die Fantasie, sind lehrreich oder vermitteln Wissen. I.P. hat vielleicht das passende Buch für Sie.
Weitere Verlage neben I.P.
Im Weiteren finden Sie Publikationen auf band-findr-de auch von folgenden Verlagen und Editionen:
Qualität bei Verlagen wie zum Beispiel bei I.P.
Wie die oben genannten Verlage legt auch I.P. besonderes Augenmerk auf die
inhaltliche Qualität der Veröffentlichungen.
Für die Nutzer von buch-findr.de:
Sie sind Leseratte oder Erstleser? Benötigen ein Sprachbuch oder möchten die Gedanken bei einem Roman schweifen lassen?
Sie sind musikinteressiert oder suchen ein Kinderbuch? Viele Verlage mit ihren breit aufgestellten Sortimenten bieten für alle Lese- und Hör-Gelegenheiten das richtige Werk. Sie finden neben
